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对于学习书法的朋友而言，临帖是提升书法水平的第一要义。书法当中所有的技法体系以及名家名品所持的气格，都能够在一些经典作品当中得到呈现。而在学习书法的人群当中，在临帖方面，真正能够学到古人精髓的人则极少，其原因就是临帖方法的问题。

一般来讲，临帖基本可以分为下面几个阶段，第一是形状类似，能够将原作当中的结字和基本的用笔细节搞清楚，并且背临起来，能够基本类似，可以说就达到了临帖的第一个阶段。第二个阶段则是形神皆似，所谓字里行间的神韵其实就是掌握其技法的根本原理，和结字的变化肌理，写到了这种状态，基本是可以达到与原作形神皆似的一种状态的。

最后的一个阶段则是“神似而形不似”，处于这种阶段的人已经将原帖的技法体系体会地极为精透，这个时候，再去应用这种变化方式重新塑造原帖，这样的临作往往是形不似而神似的。而能够在“二王”书法系统当中，将其技法体系领悟通透，并且卓然大成的，近千年以来，仅赵孟頫一人而已。

在今天的台北故宫博物院当中便有一件赵孟頫临摹王羲之的作品，此卷可谓是古代名家临作的最高水准。此作便是赵孟頫的《临王羲之书册》。这件作品乃是赵孟頫临摹的王羲之的十三件法帖，每一件都深明其堂奥，笔笔尽得魏晋风流。此卷的卷尾之处，有两个大名家的题跋。

明代的大文学家吴宽曾评价此作道：写照者以得风神气为妙……此临晋十三帖。非松雪翁妙手不能至此。若以右军真迹较其一波磔之间。反不若刻印者之似。然果得其风神气韵乎。充道好古者。其珍藏之无疑。弘治甲子（西元一五０四年）夏五月十七日雨后题。吴宽。意思是说此卷尽得王羲之封神，除了赵孟頫之外，没有人能够写到这种境界。

明代大藏家李东阳也有过这样的评价：古之名能家者。未始不有所师法。世传松雪翁临右军十七帖。不啻数十纸。他可知已。学书者以晋为正。松雪翁书。此帖容道宫渝所藏。愚所得意。往往有咄咄逼人之势。弘治乙丑（西元一五０五年）三月既望长沙李东阳识。

意思是说自古学习书法要以晋人为宗，赵孟頫此卷临本大有超越王羲之的感觉，这对于后世学习“二王”一路书法大有裨益。魏晋时期“二王”法书真迹在书法史上已经不复存在，后世探索“二王”一脉最佳的途径莫过于从这些经典临本当中找寻，这件台北故宫的至宝，可谓是敲开“二王”法书大门的重要秘钥。

而今，我们经过多方努力，将藏于台北故宫的这件赵孟頫临《王羲之书册》的原作进行了超高清的1:1复刻，极度清晰地复原出跟原作毫无差别的作品，与真迹毫无二致，见此作如见原作。欲购此赵孟頫《王羲之书册》全卷本，请点击下面“看一看”。

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